🌤️ Apa Yang Dimaksud Dengan Prosedur Karya Seni Rupa

h materi pembelajaran, memuat fakta, konsep, prinsip, dan prosedur yang relevan, dan ditulis dalam bentuk butir-butir sesuai dengan rumusan indikator ketercapaian kompetensi; 3.4 memahami karya seni rupa teknik temple. 4.4 membuat karya kolase, montase aplikasi dan mozaik. Apa yang dimaksud dengan kolase ? karya seni kolase adalah

Nilai estetis karya seni rupa merupakan salah satu aspek analisis seni yang paling diperhatikan. Pada tataran pemahaman yang sederhana, nilai estetis sering hanya dikaitkan dengan keindahan atau unsur bagus-jeleknya suatu karya saja. Namun, sebetulnya pemahaman nilai estetis sangatlah terjal dan menyebar pada berbagai sudut pandang yang berbeda. Apakah seseorang dianggap cantik harus selalu putih? Apakah lukisan yang indah itu harus realis/natural? Bukankah indah atau cantik itu relatif? Estetika adalah cabang filsafat yang hingga kini masih terus memperdebatkan mengenai sesuatu yang indah. Berbagai dialog juga terus terjadi antara berbagai ilmu yang mempertanyakan hal serupa. Misalnya, dalam kacamata sosiologi, bukankah tidak adil jika yang harus dijadikan tokoh protagonist dalam suatu seri favorit harus selalu orang-orang yang berparas tampan atau cantik dan memiliki tubuh yang dianggap ideal oleh masyarakat? Bukankah kita harus terus progresif dan semakin menyamaratakan seluruh umat manusia tanpa membeda-bedakan warna kulit? Berbagai pertanyaan estetika yang belum terjawab dan akan terus diperdebatkan ini tentunya berlaku pula pada karya seni rupa. Namun, untuk mengerucutkan fokus pembahasan pada pokok permasalahan artikel ini, hal yang akan dibahas di sini adalah spesifik terhadap nilai estetis pada karya seni rupa dan merujuk pada satu asumsi umum yang sudah cukup mapan. Jenis Nilai Estetis Untuk membedakan nilai estetis mana yang akan kita lihat, kita harus membedakan nilai estetis berdasarkan sudut pandang estetika yang digunakan. Menurut Tim Kemdikbud 2018, hlm. 10 Nilai karya seni rupa secara teoretis dapat dibedakan menjadi dua jenis, yaitu objektif/intrinsik dan subjektif /ekstrinsik. Nilai objektif khusus mengkaji gejala visual karya seni, aktivitas ini mendasarkan kriteria ekselensi seni pada kualitas integratif tatanan formal karya seni. Tata formal ini maksudnya adalah bagaimana kualitas setiap unsur pada karya. Apakah seniman menerapkan penggunaan unsur garis yang tepat? Bagaimana pengaplikasian kontrasnya? Apakah karya cukup tampak jelas atau justru sengaja dibuat kuat kontras untuk menampilkan nuansa romantis? Berbagai pertanyaan ini dapat dinilai secara objektif dan tidak mengenai selera semata. Seorang seniman yang telah berpengalaman mampu mengolah garis, bidang, gempal, warna, serta prinsip seni rupa seperti kontras, keseimbangan yang apik dan menghasilkan karya yang apik secara bentuk atau konkretnya formal. Sementara itu, nilai subjektif kita peroleh dari pengalaman mengamati karya seni, misalnya tentang “pesan seni” dan nilai keindahan berdasarkan reaksi dan respons pribadi kita sebagai pengamat. Dalam hal ini, nilai estetis sangatlah subjektif. Setiap orang atau bahkan suatu masyarakat pada suatu region tertentu akan memiliki interpretasi yang berbeda. Misalnya suku Sunda menganggap warna putih adalah warna suci sehingga digunakan oleh pengantin pada pesta pernikahan. Sementara masyarakat Sulawesi justru menganggap warna putih bukanlah warna yang baik untuk digunakan pada acara besar seperti pernikahan. Mudahnya, terdapat pandangan objektif yang dapat memberikan penilaian sama rata dan adil bagi semua. Dalam hal ini seniman juga dapat memilih berbagai hal yang dianggap baik secara mendasar. Namun demikian setelah terbukti mampu melakukannya, seniman juga boleh melanggar berbagai ketentuan “baik” atau ekselen secara wujud formal ini dan berkreasi berdasarkan kebebasannya sendiri. Menganlisis Konsep, Prosedur, Fungsi & Tokoh Selain dilihat dari nilai estetisnya, kita juga dapat melakukan analisis karya seni rupa berdasarkan konsep, prosedur, fungsi, serta tokoh. Pengertian analisis dalam konteks apresiasi seni adalah pengkajian yang cermat terhadap karya seni rupa untuk mengetahui keberadaan karya yang sebenarnya. Penelaahan secara mendalam dilakukan dengan cara menguraikan masalah pokok dengan bagian-bagian karya seni, termasuk hubungan antar bagian dengan keseluruhan, sehingga kita memperoleh kesimpulan yang tepat ketika mengkaji karya seni rupa. Konsep Pada dasarnya karya seni rupa yang berwujud konkret awalnya dicetuskan oleh suatu konsepsi yang masih abstrak. Bahkan sebetulnya suatu karya seni rupa juga dapat dibuat hanya berdasarkan konsepnya saja. Contohnya adalah bagaimana seorang seniman dapat menempelkan pisang dengan lak ban di suatu pameran. Beberapa hari atau Minggu kemudian tentunya pisang itu akan membusuk. Namun tidak masalah, pihak pameran tinggal menggantinya dengan pisang baru. Oleh karena itu, pisang tersebut bukanlah objek seninya. Objek seninya adalah konsep menempelkan pisang di dinding adalah karya seni rupanya. Dalam menganalisis karya seni rupa aspek konsep berkaitan dengan aktivitas pengamatan karya seni untuk menemukan sumber inspirasi, interes seni, interes bentuk, penerapan prinsip estetik, dan pengkajian aspek visual, seperti struktur rupa, komposisi, dan gaya pribadi. Prosedur Aspek teknis berhubungan dengan proses kreasi, langkah-langkah kerja kreatif yang ditempuh seorang perupa untuk menghasilkan suatu karya. Baik untuk seni rupa murni, desain dan kriya. Dalam pembuatan desain logo misalnya, tahapan kerja dari penemuan gagasan, alternatif sketsa, gambar, simbol, teks, komposisi, warna, teknis, proses kreasi, sampai tercipta sebuah logo inilah yang kita sebut prosedur kerja kreatif. Prosedur ini sangat berkaitan dengan keterampilan tangan dari senimannya pula. Jika seseorang telah berlatih menggambar atau mematung selama bertahun-tahun dan terus mengembangkannya, maka ketelatenannya akan tampak pula pada karyanya. Beberapa seniman memilih jalan ini dan belakangan pada abad ini menjadi semacam pergerakan atau aliran baru, yakni hyper realism. Saat mengkaji karya sejenis ini, maka prosedur haruslah dicermati pada saat melakukan analisis karya seni rupa. Fungsi Fungsi seni pada hakikatnya adalah manfaat seni pada konteks tertentu. Misalnya, seni bagi perupa murni adalah media ekspresi, sementara bagi apresiator adalah sarana untuk mendapatkan pengalaman estetis dan nilai seni. Sedangkan fungsi seni bagi perupa terapan adalah menciptakan benda guna yang estetis. Dalam konteks masyarakat seni terapan berfungsi memenuhi kebutuhan benda fungsional yang indah. Sehingga dapat disimpulkan bahwa fungsi seni terbagi menjadi dua, yakni Seni rupa murni, dan Seni rupa terapan benda guna. Tokoh Pengenalan mengenai tokoh-tokoh perupa murni pelukis, pepatung, pegrafis dalam lingkup lokal, nasional, dan internasional adalah penting dalam meningkatkan kemampuan berapresiasi seni. Tujuannya adalah untuk mendapatkan informasi tentang ketokohan, reputasi, dan kontribusi tokoh bagi masyarakat, bangsa, dan kemanusiaan pada umumnya. Hal ini dimaksudkan untuk mengembangkan rasa empati, sehingga kepekaan dan pengetahuannya dapat memicu rasa kagum akan prestasi dan jasa-jasa para seniman dan budayawan berdasarkan bukti-bukti kualitas karya seni dan pengakuan yang diberikan tokoh tertentu. Selain itu kita juga dapat menggunakan tokoh seni sebagai benchmark untuk bandingan kemampuan bagi seniman baru. Referensi Tim Kemdikbud. 2017. Seni Budaya XI, semester 2. Jakarta Pusat Kurikulum dan Perbukuan, Balitbang, Kemendikbud.

Tujuanpenciptaan karya seni grafis ini adalah menciptakan karya seni grafis yang mengambil sumber inspirasi wujud rasa syukur sebagai keluarga petani, yang juga menjelaskan konsep dan proses -mencari ide/gagasan berkarya-menentukan ide/gagasan berkarya-menuangkan ide/gagasan berkarya dln sketsa-memindah sketsa-mempresentasikan karya seniSemoga MembantuMaaf bila salah

Teateradalah salah satu bentuk kegiatan manusia yang secara sadar menggunakan tubuhnya sebagai unsur utama untuk menyatakan dirinya yang diwujudkan dalam suatu karya (seni pertunjukan) yang ditunjang dengan unsur gerak, suara, bunyi dan rupa yang dijalin dalam cerita pergulatan tentang kehidupan manusia.(w.w.w.geoogle.com,diunduh 17 april 2013)

^{- Ada berbagai macam seni, salah satunya adalah seni konseptual. Apa yang dimaksud dengan seni konseptual dan apa ciri-ciri seni konseptual? Untuk mengetahuinya, simaklah penjelasan berikut! Pengertian seni konseptual Seni konseptual conceptual art merupakan seni yang lebih atau berkaitan dengan konsep. Istilah konsep atau konseptual berasal dari Bahasa Latin "conceptus" berarti pikiran, gagasan atau ide. Beberapa karya seni konseptual disebut juga sebagai seni instalasi, karena karyanya dapat dibuat kembali oleh siapa pun dengan mengikuti serangkaian instruksi tertulis dari tersebut dikarenakan seni konseptual lebih menekankan pada gagasan atau ide seninya, daripada hasil karyanya. Baca juga Aspek Konseptual dalam Seni Rupa Murni Karya seni konseptual seringkali mengeksplorasi masalah filosofis, sosial, atau politik melalui medium seperti teks, fotografi, atau instalasi. Seniman yang membuat karya seni konseptual menggunakan bahan dan bentuk apa pun tanpa mempertimbangkan apakah hal tersebut cocok atau utama pemilihan bahan dan bentuk adalah agar ide atau konsep dapat diwujudkan dengan tepat menggunakan benda apa pun. Seni konseptual memiliki beberapa ciri-ciri yang menjadikan seni konseptual berbeda dengan karya seni lainnya. Baca juga Pengertian dan Ciri-ciri Seni Rupa Modern Ciri-ciri seni konseptual Beberapa ciri-ciri seni konseptual adalah Ide dan konsep diutamakan daripada bentuk atau estetika Mengeksplorasi masalah filosofis, sosial, atau politik Menggunakan medium seperti teks, fotografi, atau instalasi Dapat mengambil bentuk performance art, land art, atau multimedia Biasanya menyampaikan pesan yang kompleks atau abstrak Mencoba menantang pandangan tradisional tentang seni Biasanya tidak berkaitan dengan nilai komersial atau pasar seni Seringkali menyoroti proses pembuatan seni daripada hasil akhirnya Dapat mengambil bentuk seni individual atau seni kolaboratif Baca juga Gaya atau Aliran dalam Karya Seni Rupa Referensi Salam, Sofyan dan teman-teman. Pengetahuan Dasar Seni Rupa. 2020. Makassar Media Sembilan Sembilan. Amsari, Syahrul dan teman-teman. Ekonomi Kreatif. 2023. Medan Umsu Press. Dapatkan update berita pilihan dan breaking news setiap hari dari Mari bergabung di Grup Telegram " News Update", caranya klik link kemudian join. Anda harus install aplikasi Telegram terlebih dulu di ponsel.} Dalamkriteria yang intrinsik, yaitu kriteria yang berhubungan dengan nilai estetik karya seni rupa yang inheren pada sasaran (objek) kritik, kriterianya telah melekat pada intraestetik yang terkandung di dalam karya seni. Akan tetapi tidak semua karya seni bersifat otonomi kedudukannya dalam kehidupan manusia, karena tidak semata-mata “seni Pameran karya seni rupa merupakan kegiatan yang dilakukan oleh seorang seniman sebagai wadah penyaluran ide dan gagasannya. Kegiatan ini berfungsi bagi para pengunjung atau penikmat seni untuk menyampaikan apresiasi dan tanggapan terhadap karya seni rupa para seniman. Agar pameran bisa berjalan dengan baik maka perlu adanya konsep dan prosedur karya seni rupa yang baik. Apa saja? Pada dasarnya sebuah pameran karya seni rupa harus dikemas secara menarik agar para calon pengunjung tertarik untuk mendatanginya, sehingga perlu konsep dan prosedur yang matang. Konsep dan prosedur karya seni rupa dua dimensi maupun tiga dimensi dapat dikemas sebagai berikut Pembentukan Panitia Langkah awal untuk suatu kegiatan adalah pembentukan panitia. Pembentukan panitia sangat penting karena perlu adanya pembagian tugas dalam menyelenggarakan pameran. Adapun struktur panitia pameran yaitu Pembimbing bertanggung jawab mengarahkan agar pameran dapat berjalan sesuai dengan rencana Ketua Panitia bertanggung jawab menyelenggarakan pameran Wakil Ketua, membantu ketua memperlancar penyelenggaraan pameran Sekretaris bertanggung jawab mengurus administrasi Bendahara bertanggung jawab keuangan Seksi Karya bertanggung jawab menyeleksi karya yang akan dipamerkan Seksi display bertanggung jawab mendesain sajian karya seni pameran Seksi penjangga bertanggung jawab memandu pengunjung dan mengendalikan keamanan Menentukan Waktu dan Tempat Pameran Penyelenggaraan pameran perlu dipilih waktu yang tepat agar banyak pengunjung yang datang ke pameran. Misalnya, pameran diselenggarakan di tengah tahun atau di akhir tahun. Tempat penyelenggaraan pameran dapat dilingkungan sekolah atau sekolah seperti di gedung serbaguna, hotel, pendopo, kelurahan, atau kecamatan. Menetapkan dan Mengumpulkan Karya Yang Akan Dipamerkan Setelah panitia terbentuk lalu diputuskan jenis karya apa yang akan dipamerkan, apakah karya dua dimensi, karya tiga dimensi ataukah kombinasi keduanya. Setelah jelas jenis karyanya seksi pengadaan karya mulai mendata karya seni yang ada dan melakukan seleksi. Baca juga Prosedur Berkarya Teater Tradisional Mengelompokkan Karya Data karya seni hasil seleksi dikelompokkan lagi berdasarkan jenis tema ataupun subtemanya. Mencatat Karya dan Memberi Nama Karya Setelah karya-karya dikelompokkan langkah berikutnya yaitu mencatat karya-karya tersebut dengan mencantumkan judul karya, nama penciptanya serta bahan-bahan yang digunakan. Menyusun Proposal Adapun untuk struktur proposal berisi; pendahuluan, tujuan kegiatan, tema, nama kegiatan, dan sumber dana. Pelaksanaan Pameran Langkah-langkah pelaksaaan pameran seni secara umum dalam masyarakat luas, sebagai berikut Tema dan materi pameran Tema pameran menjadi pedoman karya seni apa saja yang akan dipamerkan. Misalnya, karya seni yang menonjolkan perhatian kepada masyarakat terpinggirkan. Materi pameran membatasi jenis karya seni yang akan dipamerkan. Misalnya, karya seni patung yang menampilkan perhatian kepada masyarakat terpinggirkan. Pengumpulan hasil karya Hasil karya seni untuk pameran adalah karya seni yang sudah lolos seleksi terlebih dahulu. Seleksi menjamin karya seni yang dipamerkan adalah karya seni bermutu dengan nilai estetis tingkat tinggi. Panitia dan kurator Pelaksanaan suatu kegiatan pameran akan lebih mudah apabila dibentuk kepanitian atau diselenggarakan oleh event organizer. Kurator berperan sebagai penyelenggara pameran karya seni, mulai dari perencanaan sampai pelaksanaan. Bahkan kurator dapat melakukan seleksi terhadap seniman atau perupa berdasarkan tema yang dirancangnya. Tempat pameran Sebaiknya panitia pameran memilih tempat atau ruang pameran yang representatif. Pilihan tempat disesuaikan dengan tema dan kapasitas perkiraan pengunjung. Misalnya, kurator menentukan tempat terbuka untuk pameran seni rupa bertema menumbuhkan semangat keterbukaan akan kebhinekaan. Waktu pameran Menentukan waktu antara lain waktu luang pengunjung, saat kunjungan wisata, liburan nasional, dan event tertentu. Publikasi Publikasi memungkinkan masyarakat mengetahui rincian pelaksanaan pameran yakni tema, tempat, waktu, dan keterangan terkait. Publikasi yang bagus akan menghasilkan antusiasme dan apresiasi masyarakat. Alat-alat penunjang Panel, standard display, katalog, lampu, undangan, dan lain sebagainya. Please follow and like us Kelas Pintar adalah salah satu partner Kemendikbud yang menyediakan sistem pendukung edukasi di era digital yang menggunakan teknologi terkini untuk membantu murid dan guru dalam menciptakan praktik belajar mengajar terbaik. SeniRupa Daerah yang Menjadi Daya Tarik Internasional. Setelah mengerti apa saja jenis seni rupa daerah dan contoh-contoh beserta asalnya, saatnya mengetahui seni rupa daerah apa yang sampai sekarang ini memiliki daya tarik bagi warga dunia.Ternyata, tidak hanya satu atau dua kesenian dari Indonesia saja yang berhasil menarik perhatian mereka, melainkan ada cukup ^{Dalam sebuah karya seni pasti ada yang menilai karya ini baik atau banyak kurangnya. Oleh karena itu, ada yang namanya kritik karya seni rupa yang tujuan utamanya adalah untuk meningkatkan kualitas dari masing-masing karya seni yang telah dibuat. Apa saja pengertian dan juga tahapannya? yuk baca artikel ini sampai kritik karya seni rupaKritik karya seni rupa merupakan kegiatan dalam menanggapi karya seni untuk menunjukkan suatu kelebihan dan kekurangan dari suatu karya seni rupa. Kegiatan kritik karya seni rupa dimulai dari kebutuhan untuk memahami, dilanjtkan dengan bagaimana kebutuhan memperoleh kesenangan dari kegiatan memperbincangkan berbagai hal yang berkaitan dengan karya seni rupa kritik karya seni rupaSetelah kita membahas tentang kritik karya seni rupa dari sisi pengertian, lanjut kita akan membahas sebenarnya apa sih fungsi kritik karya seni rupa itu? yuk kita bahas satu per Kritik Populer Jenis kritik seni ini ditujukan untuk konsumsi massa kalayak umum. Biasanya dalam membuat kritik karya seni disajikan dalam istilah-istilah sederhana yang mudah dipahami oleh masyarakat Kritik JurnalisKritik jurnalistik adalah kritik seni yang penilaiannya disampaikan secara jelas dan hampir sama seperti kritik populer. Bedanya adalah kritik jurnalistik akan disebarkan lebih luas melalui media massa serta pembahasan dan kritiknya dijelaskan secara komprehensif dan lebih Kritik KeilmuanMerupakan jenis kritik seni rupa yang sifatnya lebih menekankan kepada ulasan yang mengedapkan wawasan pengetahuan, kemampuan dan kepekaan yang tinggi untuk menilai /menanggapi sebuah karya seni karena dalam koridor Kritik KependidikanKritik kependidikan merupakan kegiatan kritik yang tujuannya untuk meningkatkan kepekaan artistik karya seni rupa dan estetika subjek belajar seni yang biasanya ada di lembaga-lembaga keempat fungsi diatas, fungsi dari adanya proses kritik ini adalah sebagai pertemuan antara sang pembuat karya seni dan penikmat karya seni lebih bisa terwadai Kritik Karya Seni RupaKenapa sih harus diadakan kritik karya seni? emang tujuan apa suatu karya seni rupa lebih dalam lagi. Lebih tau bagaimana cara menghargai suatu karya seni rupa. Untuk menumbuhkan kepedulian terhadap suatu karya seni rupa yang telah dibuat. Sebagai wujud implementasi tentang toleransi dan keberagaman ide dari orang Kritik Karya SeniSelain tujuan, efek jangka panjang dari terbiasanya melakukan kritik karya seni adalah akan menumbuhkan manfaat itu sendiri yang bermanfaat bagi sendiri maupun bagi pemilik karya seni. Apa saja manfaatnya?Menumbuhkan jiwa apresiator yang bukan hanya benar tetapi baik tau caranya. Memberikan dorongan motivasi bagi seniman supaya berkarya lebih baik dan lebih sering. Memperkuat jiwa para seniman untuk terus berkarya. Sebagai tambahan ilmu dari sudut pandang yang baru dan berdasarkan perkembangan Melakukan Kritik Karya Seni Rupaa. DeskripsiTahapan paling awal adalah bagaimana pengritik karya seni mendeskripsikan seni yang sedang ia lihat. Tahapan ini terdiri dari kegiatan menemukan, mencatat dan mendeskripsikan segala sesuatu yang dilihat apa adanya dan tidak berusaha melakukan analisis atau mengambil kesimpulan. Hal penting yang wajib diketahui adalah pengritik karya seni harus tau istilah-istilah yang ada dalam penciptaan karya seni itu Analisis FormalAnalisis formal adalah tahapan kedua dalam kritik karya seni. Tujuan analisis formal sendiri adalah untuk mendalami sebuah karya seni berdasarkan struktur formal atau unsur-unsur pembentuknya. Hal utama yang paling penting yaitu kritikus harus memahami unsur-unsur seni rupa dan prinsip-prinsip penataan atau penempatannya dalam sebuah karya IterpretasiTahapan ini lebih dalam lagi dalam memberikan pandangan kepada sebuah karya seni. Pada tahap ini, kritikus akan mendalami tema yang diangkat, simbol-simbol yang ada didalamnya, serta latar belakang masalah yang ingin disampaikan dalam karya sudut pandang dimainkan oleh kritikus untuk mendapatkan hasil yang lebih mendalam dan luas serta sifatnya Evaluasi dan PenilaianEvaluasi atau penilaian adalah tahapan dalam kritik untuk menentukan kualitas suatu karya seni bila dibandingkan dengan karya lain yang sejenis yang telah ada sekarang ini. Apa yang menjadi pembeda dan apa yang menjadi konteks dalam karya seni yang penjelasan dari tahapan evaluasi dan penilaian karya seni sebanyak-banyaknya karya yang dinilai dengan karya yang sejenisMenetapkan tujuan atau fungsi karya yang ditelaahMenetapkan sejauh mana karya yang ditetapkan “menyimpang” dari yang telah ada sebelumnya. Menelaah karya yang dimaksud dari segi kebutuhan khusus dan segi pandang tertentu yang melatarbelakanginyaContoh Karya Seni RupaUntuk contoh sendiri, sebenarnya sudah banyak di internet ya. Namun, hal yang penting adalah siapkan karya seni yang akan dilakukan kritik seni rupa seperti Judul karya seniSiapa penciptanyaJenisTeknik yang digunakanserta media apa yang itu ikuti langkah-langkah dalam kritik karya terkait seni lainnyaPengertian Seni Rupa Jenis dan Contoh} Parapekerja seni dengan mengatasnamakan seni tidak bisa mendapatkan perlakuan instimewa yang menyebabkan mereka berhak mengekspresikan apapun tanpa batasan. Sebuah karya seni memang layak untuk dinikmati oleh semua orang, namun tetap pada batasan “seni” yang tidak melanggar kelaziman dari pengertian seni itu sendiri. Nilai estetis karya seni rupa merupakan salah satu aspek analisis seni yang paling diperhatikan. Pada tataran pemahaman yang sederhana, nilai estetis sering hanya dikaitkan dengan keindahan atau unsur bagus-jeleknya suatu karya saja. Namun, sebetulnya pemahaman nilai estetis sangatlah terjal dan menyebar pada berbagai sudut pandang yang berbeda. Apakah seseorang dianggap cantik harus selalu putih? Apakah lukisan yang indah itu harus realis/natural? Bukankah indah atau cantik itu relatif? Estetika adalah cabang filsafat yang hingga kini masih terus memperdebatkan mengenai sesuatu yang indah. Berbagai dialog juga terus terjadi antara berbagai ilmu yang mempertanyakan hal serupa. Misalnya, dalam kacamata sosiologi, bukankah tidak adil jika yang harus dijadikan tokoh protagonist dalam suatu seri favorit harus selalu orang-orang yang berparas tampan atau cantik dan memiliki tubuh yang dianggap ideal oleh masyarakat? Bukankah kita harus terus progresif dan semakin menyamaratakan seluruh umat manusia tanpa membeda-bedakan warna kulit? Berbagai pertanyaan estetika yang belum terjawab dan akan terus diperdebatkan ini tentunya berlaku pula pada karya seni rupa. Namun, untuk mengerucutkan fokus pembahasan pada pokok permasalahan artikel ini, hal yang akan dibahas di sini adalah spesifik terhadap nilai estetis pada karya seni rupa dan merujuk pada satu asumsi umum yang sudah cukup mapan. Jenis Nilai Estetis Untuk membedakan nilai estetis mana yang akan kita lihat, kita harus membedakan nilai estetis berdasarkan sudut pandang estetika yang digunakan. Menurut Tim Kemdikbud 2018, hlm. 10 Nilai karya seni rupa secara teoretis dapat dibedakan menjadi dua jenis, yaitu objektif/intrinsik dan subjektif /ekstrinsik. Nilai objektif khusus mengkaji gejala visual karya seni, aktivitas ini mendasarkan kriteria ekselensi seni pada kualitas integratif tatanan formal karya seni. Tata formal ini maksudnya adalah bagaimana kualitas setiap unsur pada karya. Apakah seniman menerapkan penggunaan unsur garis yang tepat? Bagaimana pengaplikasian kontrasnya? Apakah karya cukup tampak jelas atau justru sengaja dibuat kuat kontras untuk menampilkan nuansa romantis? Berbagai pertanyaan ini dapat dinilai secara objektif dan tidak mengenai selera semata. Seorang seniman yang telah berpengalaman mampu mengolah garis, bidang, gempal, warna, serta prinsip seni rupa seperti kontras, keseimbangan yang apik dan menghasilkan karya yang apik secara bentuk atau konkretnya formal. Sementara itu, nilai subjektif kita peroleh dari pengalaman mengamati karya seni, misalnya tentang “pesan seni” dan nilai keindahan berdasarkan reaksi dan respons pribadi kita sebagai pengamat. Dalam hal ini, nilai estetis sangatlah subjektif. Setiap orang atau bahkan suatu masyarakat pada suatu region tertentu akan memiliki interpretasi yang berbeda. Misalnya suku Sunda menganggap warna putih adalah warna suci sehingga digunakan oleh pengantin pada pesta pernikahan. Sementara masyarakat Sulawesi justru menganggap warna putih bukanlah warna yang baik untuk digunakan pada acara besar seperti pernikahan. Mudahnya, terdapat pandangan objektif yang dapat memberikan penilaian sama rata dan adil bagi semua. Dalam hal ini seniman juga dapat memilih berbagai hal yang dianggap baik secara mendasar. Namun demikian setelah terbukti mampu melakukannya, seniman juga boleh melanggar berbagai ketentuan “baik” atau ekselen secara wujud formal ini dan berkreasi berdasarkan kebebasannya sendiri. Menganlisis Konsep, Prosedur, Fungsi & Tokoh Selain dilihat dari nilai estetisnya, kita juga dapat melakukan analisis karya seni rupa berdasarkan konsep, prosedur, fungsi, serta tokoh. Pengertian analisis dalam konteks apresiasi seni adalah pengkajian yang cermat terhadap karya seni rupa untuk mengetahui keberadaan karya yang sebenarnya. Penelaahan secara mendalam dilakukan dengan cara menguraikan masalah pokok dengan bagian-bagian karya seni, termasuk hubungan antar bagian dengan keseluruhan, sehingga kita memperoleh kesimpulan yang tepat ketika mengkaji karya seni rupa. Konsep Pada dasarnya karya seni rupa yang berwujud konkret awalnya dicetuskan oleh suatu konsepsi yang masih abstrak. Bahkan sebetulnya suatu karya seni rupa juga dapat dibuat hanya berdasarkan konsepnya saja. Contohnya adalah bagaimana seorang seniman dapat menempelkan pisang dengan lak ban di suatu pameran. Beberapa hari atau Minggu kemudian tentunya pisang itu akan membusuk. Namun tidak masalah, pihak pameran tinggal menggantinya dengan pisang baru. Oleh karena itu, pisang tersebut bukanlah objek seninya. Objek seninya adalah konsep menempelkan pisang di dinding adalah karya seni rupanya. Dalam menganalisis karya seni rupa aspek konsep berkaitan dengan aktivitas pengamatan karya seni untuk menemukan sumber inspirasi, interes seni, interes bentuk, penerapan prinsip estetik, dan pengkajian aspek visual, seperti struktur rupa, komposisi, dan gaya pribadi. Prosedur Aspek teknis berhubungan dengan proses kreasi, langkah-langkah kerja kreatif yang ditempuh seorang perupa untuk menghasilkan suatu karya. Baik untuk seni rupa murni, desain dan kriya. Dalam pembuatan desain logo misalnya, tahapan kerja dari penemuan gagasan, alternatif sketsa, gambar, simbol, teks, komposisi, warna, teknis, proses kreasi, sampai tercipta sebuah logo inilah yang kita sebut prosedur kerja kreatif. Prosedur ini sangat berkaitan dengan keterampilan tangan dari senimannya pula. Jika seseorang telah berlatih menggambar atau mematung selama bertahun-tahun dan terus mengembangkannya, maka ketelatenannya akan tampak pula pada karyanya. Beberapa seniman memilih jalan ini dan belakangan pada abad ini menjadi semacam pergerakan atau aliran baru, yakni hyper realism. Saat mengkaji karya sejenis ini, maka prosedur haruslah dicermati pada saat melakukan analisis karya seni rupa. Fungsi Fungsi seni pada hakikatnya adalah manfaat seni pada konteks tertentu. Misalnya, seni bagi perupa murni adalah media ekspresi, sementara bagi apresiator adalah sarana untuk mendapatkan pengalaman estetis dan nilai seni. Sedangkan fungsi seni bagi perupa terapan adalah menciptakan benda guna yang estetis. Dalam konteks masyarakat seni terapan berfungsi memenuhi kebutuhan benda fungsional yang indah. Sehingga dapat disimpulkan bahwa fungsi seni terbagi menjadi dua, yakni Seni rupa murni, dan Seni rupa terapan benda guna. Tokoh Pengenalan mengenai tokoh-tokoh perupa murni pelukis, pepatung, pegrafis dalam lingkup lokal, nasional, dan internasional adalah penting dalam meningkatkan kemampuan berapresiasi seni. Tujuannya adalah untuk mendapatkan informasi tentang ketokohan, reputasi, dan kontribusi tokoh bagi masyarakat, bangsa, dan kemanusiaan pada umumnya. Hal ini dimaksudkan untuk mengembangkan rasa empati, sehingga kepekaan dan pengetahuannya dapat memicu rasa kagum akan prestasi dan jasa-jasa para seniman dan budayawan berdasarkan bukti-bukti kualitas karya seni dan pengakuan yang diberikan tokoh tertentu. Selain itu kita juga dapat menggunakan tokoh seni sebagai benchmark untuk bandingan kemampuan bagi seniman baru. Referensi Tim Kemdikbud. 2017. Seni Budaya XI, semester 2. Jakarta Pusat Kurikulum dan Perbukuan, Balitbang, Kemendikbud. Analisis dalam konteks apresiasi merupakan pengkajian yang cermat terhadap karya seni rupa untuk mengetahui keberadaan karya yang sebenarnya. 1. Konsep dalam pengkajian seni rupa Pengkajian seni rupa mencakup beberapa aspek, yaitu sebagai berikut. a. Aspek visual Aspek visual berhubungan dengan wujud karya seni rupa. Wujud karya seni rupa dapat direspons oleh indra manusia. Seni rupa adalah wujud hasil karya manusia yang dapat dinikmati melalui indra penglihatan visual. Aspek visual dalam karya seni rupa terapan terdiri atas struktur visual, komposisi, dan gaya pribadi. b. Aspek konseptual Aspek konseptual berhubungan dengan konsep-konsep penciptaan sebuah karya seni rupa itu sendiri. Aspek konseptual ini sangat berpengaruh terhadap hasil karya seni yang akan dibuat atau diciptakan. Aspek konseptual terdiri atas penemuan sumber inspirasi, penetapan interes seni, penetapan interes bentuk, dan penetapan prinsip bentuk. c. Aspek kreativitas Kreativitas yang dimaksud di sini adalah kreativitas yang bersangkutan dengan karya seni. Banyak cara untuk menemukan kreativitas, misalnya dalam penggunaan media, bahan, alat, dan teknik yang berbeda dari yang sebelumnya. Kreativitas juga bisa didapat dengan menampilkan bentuk-bentuk baru atau memadukan unsur baru dengan yang lama. Bila hal-hal di atas dapat dicapai pada penciptaan karya seni rupa, khususnya karya seni rupa terapan, maka penilaian dari aspek ini menjadi penting untuk dipertimbangkan. d. Aspek keterampilan Penguasaan teknik atau keterampilan skill adalah tuntutan dasar proses penggarapan ide menjadi karya seni. Ini berarti bahwa dalam menggarap unsur-unsur estetis sebagai langkah lanjut dalam mencipta atau dalam menentukan asas-asas estetis, seniman perlu ditunjang dengan kemampuan teknik atau keterampilan. Bahkan kemampuan teknik itu sendiri saling berpengaruh dengan asas atau prinsip estetis. 2. Prosedur Aspek prosedur berhubungan dengan proses kreasi, yaitu langkah-langkah kerja kreatif yang ditempuh perupa untuk menghasilkan suatu karya. Misalnya dalam pembuatan desain logo, tahapan kerjanya dimulai dari penemuan gagasan, alternatif sketsa, gambar, simbol, teks, komposisi, warna, teknis, proses kreasi, sampai tercipta sebuah logo. 3. Fungsi karya seni rupa Fungsi seni rupa pada hakikatnya adalah manfaat pada konteks tertentu. Misalnya, seni bagi perupa murni adalah media ekspresi, sementara bagi apresiator adalah sarana untuk mendapatkan pengalaman estetis dan nilai seni. Sedangkan fungsi seni bagi perupa terapan adalah menciptakan benda guna yang estetis. Dalam konteks masyarakat seni rupa terapan berfungsi memenuhi kebutuhan benda fungsional yang indah. 4. Tokoh karya seni rupa Pengenalan akan tokoh-tokoh perupa murni pelukis, pematung, pegrafis dalam lingkup lokal, nasional dan internasional adalah penting dalam meningkatkan kemampuan berapresiasi seni dan mengembangkan rasa empati sehingga kepekaan dan pengetahuannya dapat memicu rasa kagum akan prestasi dan jasa-jasa para seniman budayawan berdasarkan bukti-bukti kualitas karya seni dan pengakuan yang diberikan tokoh tertentu. Tokoh-tokoh seni rupa di Indonesia, antara lain Raden Saleh, Affandi, Basuki Abdullah, Sudjojono, GM Sidharta, Barli, dan Sasmitawinata. Sedangkan tokoh-tokoh seni rupa mancanegara, antara lain Rembrant, Vincent Van Gogh, Andi Warhol, Kandinsky, dan sebagainya. Dengan mengetahui dan mempelajari tokoh-tokoh dalam seni rupa, diharapkan wawasan serta pengetahuan dalam apresiasi, kritik, dan berkarya seni akan semakin luas. Wawasan dan pengetahuan yang luas ini akan sangat membantu dalam mengapresiasi dan mengkritisi memberikan tanggapan karya seni rupa dengan lebih baik sekaligus memperkarya gagasan dalam proses berkarya seni. 5. Nilai estetis Estetika identik dengan seni dan keindahan. Pendapat ini tidak salah, tetapi tidak sepenuhnya tepat. Perkembangan konsep dan bentuk karya seni menyebabkan pembicaraan tentang estetika tidak lagi semata-mata merujuk pada keindahan yang sedap dilihat mata. Nilai estetis pada sebuah karya seni rupa dapat bersifat objektif dan subjektif. Nilai estetis bersifat objektif jika memahami keindahan karya seni rupa secara kasat mata. Dalam pandangan objektif ini, nilai estetis atau keindahan sebuah karya seni rupa tersusun dari komposisi yang baik, perpanduan warna yang sesuai, penempatan objek yang membentuk kesatuan dan sebagainya. Keselarasan dalam menata unsur-unsur visual inilah yang mewujudkan sebuah karya seni rupa. Berbeda halnya dengan nilai estetis yang bersifat subjektif, keindahan tidak hanya pada unsur-unsur fisik yang ditangkap oleh mata secara visual, tetapi ditentukan oleh selera orang yang contoh ketika melihat sebuah karya seni rupa, beberapa orang mungkin tertarik pada apa yang ditampilkan dalam karya tersebut dan merasa senang untuk terus melihatnya bahkan ingin memilikinya, tetapi orang lain justru kurang tertarik pada karya seni tersebut. Page 2 . 372 5 388 17 299 84 224 444

apa yang dimaksud dengan prosedur karya seni rupa